Padiglione Uruguay 18. Mostra Internazionale di Architettura La Biennale di Venezia

Il Ministero dell'Istruzione e della Cultura, attraverso il Dipartimento di Internazionalizzazione della Cultura e l'Istituto Nazionale di Arti Visive, appartenente alla Direzione Nazionale della Cultura, partecipa insieme al Ministero degli Affari Esteri e alla sua Direzione Generale per gli Affari Culturali, all'Ambasciata dell'Uruguay in Italia e al Consolato Onorario dell'Uruguay a #venezia; alla Facoltà di #architettura, #design e Urbanistica di Udelar e alla Facoltà di #architettura dell'Università ORT con il supporto dell'Agenzia Uruguay XXI, alla 18ª edizione della #mostra Internazionale di #architettura La Biennale di Venezia.

Dal 20 maggio al 26 novembre 2023, il pubblico della Biennale avrà l'opportunità di vedere In Opera: scenari futuri di una giovane Legge Forestale, il lavoro che architetti e artisti uruguaiani presentano nel padiglione che l'Uruguay ha alla #mostra da più di 60 anni.

La proposta, selezionata attraverso un bando pubblico, si basa sulla comprensione della Legge Forestale come un assemblaggio ecosistemico in costruzione, che dialoga con diverse spazialità e territorialità ed è in grado di delineare possibili scenari verso un Uruguay come laboratorio del futuro. La proposta nel suo complesso cerca di stabilire alleanze tra discipline e pratiche come la musica, la cultura visiva e l'architettura.

Si tratta di un'opera multimediale e multi-autoriale che trasforma il padiglione uruguaiano a #venezia in una sala teatrale dove dialogano l'avatar di una legge che si guarda allo specchio ansiosa di essere assistita, pezzi visivi basati sulle spazialità del legno in Uruguay, performance musicali di giovani artisti afro-uruguaiani, interviste ad attori legati ai contenuti e un catalogo/blog per approfondire il tema.

Alla ricerca di una narrazione che sfugga ai modi tradizionali di comunicare l'architettura, l'opera
sarà integrata con altri dispositivi e formati. Attraversando un sipario, nella sala verranno presentate diverse proposte multisensoriali, che spazieranno dall'olfatto alla vista, passando per il suono. Attraverso un'esperienza non lineare, i visitatori sono invitati a esplorare e riflettere sul potenziale del nostro Paese come laboratorio di futuri in legno.

Nel frattempo in Uruguay, come collegamento permanente con quanto avverrà a #venezia in questi mesi, verranno organizzati workshop e conferenze per ripensare il tema da diversi livelli e, tra le altre cose, per ripensare il modo di vivere in Uruguay e per ampliare la portata del dibattito e le prospettive verso il futuro.

Il team curatoriale di En ópera: escenarios futuros de una joven Ley Forestal è composto da MAPA+INST (Mauricio López, #matiascarballal, #andresgobba, #lucianoandrades, Silvio Lagranha e Sebastián Lambert) e #carloscasacuberta, con la partecipazione artistica di Exceso Colectivo (Rafaella Varela, Fol Cvetreznik e Guzmán Bergereau), Nomusa (Camila Cardozo), Sofía Colares,
Viki Style, Olhosdddagua (Gabrielle Santos), Facundo Balta, Romina Sánchez.

La #biennaledivenezia, fondata nel 1895, è una delle istituzioni culturali più famose e prestigiose del mondo, che ogni due anni organizza la #mostra internazionale di #architettura. L'evento si svolge principalmente a I Giardini di #venezia dove, oltre al Padiglione Centrale in cui viene presentata la #mostra principale, sono installati 29 padiglioni di diversi Paesi. L'Uruguay è uno dei
tre Paesi latinoamericani ad avere questo privilegio.

Partecipare ancora una volta a un evento di tale portata mette in evidenza la qualità del lavori prodotti in Uruguay e allo stesso tempo ci offre l'opportunità di ripensare ed esplorare, attraverso l'architettura e l'arte, il mondo in cui viviamo.

Alla ricerca di una narrazione che sfugga ai modi tradizionali di comunicare l'architettura, l'opera è integrata con altri dispositivi e formati. Attraversando un sipario, nella sala sono presentate diverse proposte multisensoriali, che spaziano dall'olfatto alla vista, passando per il suono. Attraverso un'esperienza non lineare, i visitatori sono invitati a esplorare e riflettere sul potenziale del nostro Paese come laboratorio di futuri in legno.

Nel frattempo in Uruguay, come collegamento permanente con quanto avverrà a #venezia in questi mesi, verranno organizzati workshop e conferenze per ripensare il tema da diversi livelli e, tra le altre cose, per ripensare il modo di vivere in Uruguay e per ampliare la portata del dibattito e le prospettive verso il futuro.

I curatori MAPA+INST y Carlos Casacuberta

MAPA
MAPA è uno studio creativo il cui campo d'azione è l'architettura. È una pratica incentrata sulla creazione di nuove realtà materiali, digitali, naturali e culturali in modo sensibile e innovativo.

Lo studio lavora su opere e progetti di varia scala e complessità in varie parti del mondo. Sviluppa esplorazioni legate alla prefabbricazione, alla costruzione in nuove tecnologie del legno e al paesaggio, attraverso progetti, opere, prototipi, workshop, indagini teoriche e mostre. MAPA ha sedi attive a Montevideo, Porto Alegre, Garzón, San Pablo, Buenos Aires e Berlino.

Le loro opere sono state premiate con diversi riconoscimenti come la Biennale di #architettura di Buenos Aires, il Premio da Associação Paulista dos Críticos de Artes, l'Interior #design Magazine Best of the Year Award, il Dezeen Award, la IX e la X edizione della Biennale Iberoamericana di #architettura e Urbanistica e il Mies Crown Hall Americas Prize dell'IIT College of Architecture,
oltre ad essere state vincitrici di diversi concorsi di #architettura.

MAPA ha partecipato a conferenze presso università e istituzioni culturali in Uruguay, Brasile, Argentina, Cile, Messico, Stati Uniti, Germania, Regno Unito e Finlandia ed è stato pubblicato da TIME Magazine, Financial Times, Wallpaper*, Dwell, Interior #design, Azure, Wired, Elle, Arquitectura Viva, Casa Vogue e dalle case editrici Taschen, Thames & Hudson, Gestalten e Arquine, tra le altre.

INST
INST è un'iniziativa per la diffusione della dimensione culturale dell'architettura. È uno spazio di riflessione transdisciplinare e di sperimentazione di nuovi media e forme di comunicazione.

INST realizza ricerche, mostre e pubblicazioni, tra le altre attività, in collaborazione con diversi riferimenti architettonici e culturali.

INST è un progetto dello studio creativo MAPA.

Carlos Casacuberta (Montevideo, 1964) è un musicista, performer, compositore e produttore. È membro dei Peyote Asesino (gruppo hip-hop e alternative rock uruguaiano) con cui ha pubblicato gli album El Peyote Asesino (1995), Terraja (1998) e Serial (2021). Quest'ultimo ha vinto il premio Graffiti 2022 per il miglior album hip-hop, mentre Peyote Asesino quello per la band
dell'anno. Come artista solista ha pubblicato gli album :carlos (2006) e Naturaleza (2013).

Ha collaborato come produttore artistico agli album Frontera (1999), Sea (2001) ed Eco (2003) di Jorge Drexler, nonché a Soy sola (2006) di Ana Prada e Todos estos cables rojos (2007) di La hermana menor. Ha inoltre realizzato musiche per installazioni di #arte visiva e film documentari.

Ha conseguito un dottorato di ricerca in economia. Come ricercatore universitario ha pubblicato articoli su riviste specializzate sull'economia dell'arte e della cultura, ha tenuto presentazioni a conferenze e ha insegnato a corsi di laurea e post-laurea sull'argomento.